SKIN OF OUR TEETH
Themes
Absurdity
Much of the humor in
The Skin of Our Teeth derives from Wilder's use of bizarre
juxtapositions which place the characters in absurd situations and highlight the
ludicrous aspects of seemingly ordinary events. Combining elements of
twentieth-century suburban America with events from the historical and mythological
past creates an odd world where a middle-class family can have a dinosaur and
mammoth for pets, the Antrobuses can celebrate their 5,000th wedding anniversary,
and the children can recite poems even though their father has only just invented the
alphabet.
American Exceptionalism
By presenting his allegorical parents of the human race as a conventional American
middle-class couple, Wilder reinforces Americans' belief in the exceptional nature of
their country and its citizens. Mr. Antrobus's virtues of inventiveness, resilience, and
diligence are those of the ideal American entrepreneur, and the family's continued
ability to start from nothing and achieve greatness is the essence of the American
dream. The play suggests the best human characteristics are also the best American
qualities.
Illusion vs. Reality
While traditional realistic plays try to create a "real" world on the stage, encouraging
viewers to forget that they are watching actors play roles in a fictional drama, Wilder
constantly interrupts this sort of theatrical illusion to remind the audience that they are
watching a drama. When actors step out of their roles and speak directly to the
audience, they highlight the fact that this is a
performance taking place on a stage, a
fictional world that can be altered and adapted by the ordinary people who are putting
it together. Wilder repeatedly reminds the audience of the realities of sets, actors, and
s, disrupting the conventions of naturalistic theater.
Cycle of History
The Skin of Our Teeth
emphasizes the repetitive nature of human history. The
Antrobuses have faced disasters in the past, overcome more disasters during the
course of the drama, and are ready to engage in further struggles at the performance's
end. Wilder emphasizes the circular quality of the characters' lives, each act finds
them starting over again. The play concludes with the exact same words and situation
with which it began--another reminder that the cycle of history (and human existence)
is on-going.
Family
Wilder's play both parodies and idealizes the image of the nuclear family. George and
Maggie Antrobus are extreme examples of the masculine provider and the feminine
caregiver. His enthusiasm for his inventions and books and her single-minded
devotion to her children might be viewed as humorously exaggerated. Yet, their
adherence to their stereotypical gender roles seems to contribute to the survival of the
human race in each act, suggesting that the perpetuation of civilization depends upon
the perpetuation of a traditional family structure in some form.
Good and Evil
The character of Henry, formerly known as Cain, emphasizes the constant presence of
evil in the world. The angry and violent Henry is part of the human family--and
appears in every act--suggesting that evil can never be left behind. Henry's fight with
his father towards the end of the play illustrates the on-going struggle between good
and evil. Wilder interrupts this fight, however, leaving it unresolved (as real world
clashes between such forces often end). The play suggests that as humanity enters
each new era, it always brings both its good and evil impulses along.
Human Condition
Wilder's characters exemplify basic human qualities and encounter basic human
experiences. They illustrate the unchanging facts of the human condition.
Representing in turn intelligence, maternal love, violence, lust, selfishness, and
determination, the Antrobuses and Sabina endure work, betrayal, natural disaster, and
war. In his depiction of them and their strangely timeless world, Wilder underscores
the best and worst aspects of the human condition: humanity possesses the will and
ability to survive and yet must repeatedly confront (and overcome) its own destructive
tendencies.
الجلد من أسناننا
المواضيع
سخافة
الكثير من روح الدعابة في الجلد من أسناننا مستمد من استخدام وايلدر للغريب
تجاورات الذي وضع الأحرف في حالات العبث وتسليط الضوء على
المضحك جوانب أحداث عادية على ما يبدو. يجمع بين عناصر من
في القرن العشرين في الضواحي الأمريكية مع الأحداث من والتاريخية والأسطورية
الماضي يخلق عالم غريب حيث لعائلة من الطبقة المتوسطة يمكن أن يكون لديناصور و
العملاقة للحيوانات الأليفة، يمكن للAntrobuses بعيد زواجهما ال 5000،
ويمكن للأطفال يقرأ قصائده على الرغم من والدهم للتو فقط اخترع
الأبجدية.
الأمريكي الاستثنائي
من خلال تقديم والديه استعاري للجنس البشري بوصفه الأميركي التقليدي
الطبقة المتوسطة الزوجين، وايلدر يعزز الاعتقاد لدى الأميركيين في الطبيعة الاستثنائية لل
هذه البلاد ومواطنيها. السيد أنتروبوس في فضائل الابتكار والمرونة، و
العناية هي تلك الاعمال الاميركي المثالي، واستمرار الأسرة
القدرة على البدء من لا شيء وتحقيق العظمة هو جوهر الأمريكية
حلم. المسرحية يوحي أفضل الصفات البشرية هي أيضا أفضل الأميركي
الصفات.
الوهم مقابل الواقع
في حين يلعب واقعية التقليدية في محاولة لخلق "حقيقي" العالم على المسرح، وتشجيع
المشاهدين أن ننسى أنهم يشاهدون ممثلين تلعب أدوارا في مسرحية خيالية، وايلدر
المقاطعات باستمرار هذا النوع من الوهم مسرحي لتذكير الجمهور بأنهم
يشاهد الدراما. عندما الفاعلين الخروج من أدوارها والحديث مباشرة الى
جمهور، فإنها تسلط الضوء على حقيقة أن هذا هو
أداء تجري على خشبة المسرح، وهو
خيالية العالم والتي يمكن تعديلها وتكييفها من قبل الناس العاديين الذين يضعون
معا. وايلدر تذكر مرارا وتكرارا على جمهور من واقع مجموعات، والجهات الفاعلة، و
مخطوطات، وتعطيل الاتفاقيات من مسرح طبيعي.
دورة التاريخ
الجلد من أسناننا يؤكد الطبيعة المتكررة من التاريخ البشري. و
Antrobuses واجهت الكوارث في الماضي، والتغلب على مزيد من الكوارث خلال
بالطبع من الدراما، ونحن على استعداد للانخراط في نضالات أخرى في أداء
نهاية. وايلدر يؤكد على جودة دائري من حياة الشخصيات، كل فعل وجد
عليهم البدء من جديد. المسرحية يختتم الكلمات بالضبط نفس والوضع
والتي بدأت مع ذلك - تذكرة أخرى أن دورة التاريخ (وجود الإنسان)
وعلى ما يجري.
عائلة
ولعب كل من وحشية الباروديا ويماثل صورة العائلة النووية. جورج و
أنتروبوس ماجي أمثلة صارخة من مزود المذكر والمؤنث لل
الرعاية. له الحماس لاختراعاته وكتب، ولها واحدة في التفكير
من الممكن أن ينظر تفان لأولادها كما مبالغ فيه بخفة دم. حتى الآن، على
الانضمام إلى أدوارهم النمطية للجنسين ويبدو أن تسهم في بقاء
الجنس البشري في كل عمل، مما يوحي بأن استمرار الحضارة يتوقف
إدامة بنية الأسرة التقليدية في شكل ما.
الخير والشر
شخصية هنري، المعروف سابقا باسم قابيل، ويؤكد على وجود مستمر لل
الشر في العالم. هنري غاضب وعنيف هو جزء من الأسرة البشرية - و
يظهر في كل عمل - مما يشير إلى أن الشر لا يمكن أبدا أن تترك وراءها. هنري المعركة مع
والده في نهاية المسرحية ويوضح الصراع الجاري بين الخير
والشر. المقاطعات وحشية هذه الحرب، ومع ذلك، وترك دون حل (كما هو العالم الحقيقي
اشتباكات بين قوات من هذا القبيل غالبا ما ينتهي بهم). المسرحية كما يشير إلى أن البشرية تدخل
كل عهد جديد، في ان يجلب دائما على حد سواء جيدة والدوافع الشريرة على طول.
حالة الإنسان
شخصيات وايلدر في تجسيد الصفات الإنسانية الأساسية، وتواجه الإنسان الأساسية
الخبرات. وهي توضح الحقائق لا تتغير من حالة الإنسان.
التي تمثل بدورها المخابرات، حب الأم، والعنف، شهوة، والأنانية، و
تقرير وAntrobuses وسابينا تحمل العمل، وخيانة، والكوارث الطبيعية، و
حرب. في تصويره منهم وعالمهم الغريب الخالدة، وايلدر يؤكد
الجوانب أفضل وأسوأ من الوضع البشري: الإنسانية تمتلك إرادة و
يجب أن القدرة على البقاء على قيد الحياة وبعد مواجهة مرارا وتكرارا (وتغلب) المدمرة الخاصة بها
الاتجاهات.